Tag: Architecture

Storm Room,Cardiff and Miller, 2009

[Artist’s website]

Have you ever found refuge from a summer shower under the eaves? This piece shows that it is not safe even under a roof. Lightening and shadows of trees surround the windows. It shows you things normally not visible, creating a storm that can really be felt.

A computer controls the flow of water, the lights, the strobes, and the fans, etc. An ambisonic sound track plays through 8 hidden speakers and 2 hidden subwoofers. The piece begins as the storm approaches, with no water hitting the windows, then proceeds to the incredibly loud, floor shaking climax. As the storm dissipates the sound of someone moving and coughing in the next room is heard and then the piece starts again. This work was created in a deserted dentist’s office in a traditional Japanese house near the city of Tokamachi, Japan as part the Echigo Tsumari Art Triennial 2009.

All Photos from: Echigo-Tsumari Art Triennial 2009 | Takenori Miyamoto + Hiromi Seno

 

Janet Cardiff and George Bures Miller

[Artists’s Website]

  • The Walk Book,2005
  • Edited by Thyssen_Bornemisza Art Contemporary, Vienna in collaboration with Public Art Fund, New York, texts by Mirjam Schaub
  • ISBN: 3-88375-824-8
  • Distributed by Buchhandlung Walther Koenig order@buchhandlung-walther-koenig.de or D.A.P./Distributed Art Publishers, New York
  • EUR 59.00
  • A survey of walks including a site-specific walk through the book; 1 Audio-CD with 35 tracks, texts in English.

Colors&Clouds,Living World,Yokohama,2004

http://www.livingworld.net/works/colors-clouds/

COLORS & CLOUDS

Minatomirai Station, Yokohama (2004)

To coincide with the opening of the Minatomirai subway line, NTT developed a media system called the Mirai Tube. Camera sensors pick up the positions of people as they move about the station concourse, and those positions are in turn expressed as visual feedback. The system was planned as a new advertising medium.
NTT commissioned four groups of artists/designers to create works using the system to be shown in the exhibition in the tube at the Minatomirai station concourse in Yokohama. Living World was one of the groups, and created two works: COLORS and CLOUDS.

Rafael Lozano-Hemmer

From Wikipedia

Rafael Lozano-Hemmer (born in 1967 in Mexico City) is a Mexican-Canadian electronic artist who works with ideas from architecture, technological theater and performance. He holds a Bachelors of Science in Physical Chemistry from Concordia University in Montreal. Currently, Lozano-Hemmer lives and works in Montréal and Madrid.

 


Tatsuo Miyajima “Kadoya” at “house projects” at Naoshima 1998-1999

Kadoya, from Wikipedia
Kadoya, from Wikipedia

 

http://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%AE%B6%E3%83%97%E3%83%AD%E3%82%B8%E3%82%A7%E3%82%AF%E3%83%88

http://www.benesse-artsite.jp/arthouse/kadoya.html

「Sea of Time ’98」　1998年
「Naoshima’s Counter Window」　1998年
「Changing Landscape」　1999年

角屋

家プロジェクトの第1弾。200年ほど経過した家屋を、焼板、漆喰、本瓦を使用し復元。山本忠司が建築を担当。屋内には宮島達男の3つの作品が置かれる。暗い内部に張られた浅い池の底からカウンターで発行するLEDのさまざまな色の朧な光が浮かび上がる作品、「シー・オブ・タイム」（「Sea of Time ’98」）- この作品の制作には町の人々も参加している。土間の壁には液晶ガラスに透明な数字がランダムに変化していく「ナオシマ・カウンター・ウィンドウ」（「Naoshima’s Counter Window」1998年）が、さらに蔵の奥には山水画の上に彩色を施した作品「チェンジ・ランドスケープ」（「Changing Landscape」1999年）がある。[1]

http://ja.wikipedia.org/wiki/%E7%9B%B4%E5%B3%B6%E7%94%BA

アーティストの宮島達男は家プロジェクト第 1弾の「角屋（かどや）」を創るに当たって町民125人を公募し、作品を構成する125個のディジタル・カウンターの明滅速度を一人一人にセッティングし てもらい、地域住民参加という手法を取ることで、現代アートという異質なものが保守的な土地に入って来ることに対する町民の反感、抵抗を払拭した。

Platoon Kunsthalle Seoul

http://www.kunsthalle.com/

ARTIST LAB

with the artist lab program, PLATOON KUNSTHALLE supports the development of extraordinary projects. under the curation of PLATOON KUNSTHALLE, international and korean artists can take the opportunity to work rent free in one of the 4 container studios up to six months.

the program allows residencies to work in lively exchange with the other artists, using the infrastructure and technical resources to realize their ideas. the ideas and concepts will be realized in diverse formats such as events, workshops or exhibitions.

Daylight Ratio

http://blog.livedoor.jp/watanabe81/archives/50772050.html

昼光率について…昼光率とは？

屋外の照度に対する室内のその場所の照度を100%で表すこと．

全天空照度に対する検討点の照度（水平面照度）の百分率…

室内の照度（水平面照度）….ランプの光具合とか数とか掃除の具合とか照明率とかを床面積で割って求める

「床にどんだけ光ってるか？」って感じかな．

照明率？…ランプからの光が机に入る割合のことっ！

「机がランプにどんだけ照らされるか？」って感じかな．

最後に,設計用とか全天空照度で，水平面照度を割って，100%の割合にすると

昼光率がわかって，明るいか暗いかがわかる．

Prof.Yoshimatsu Oct31st 2010　@Shimokitazawa

Prof.Yoshimatsu Oct31st 2010　@Shimokitazawa

ドクター論文らしいテーマ

サーベイ論文

第三章くらいでここ３０年くらいの間のメディアアート、建築の例、発展の流れを追うべき。

 

（吉松さんの研究室では）今、メディアサービスがどうなるか？というところから建築と社会がどうなるかを課題でやっている。

青山に日建n。。ルネ青山ビル（山梨さんによる。ファサードの光がセンサー（人を感？）によってかわる）

エレベータの動きを最適化したり

今、（藤村さんは）あいまいなところにいるが、ここで自分のフレームワークを示すこと。

モチベーションを、誰がきいてもわかるものにしてほしい。

モチベーションから発生したディフェンス（仮説。。いままでの定義を押さえる。研究のオリジナリティがあるか）

調べた分野のなかで、ここがあいまいだと。

 

何をもってインタラクションとするか？

くわくぼりょうた　光と影の作品

コミュニケーションを形にすることの系譜ー＞たほさん

コミュニケーションを形にすることに興味がある。コミュニケーションと形をどう繋ぐか。

コミュニケーションの種類と、その形にしかた。

何パターンあって、どこにどういう形があるのか。

作品のネーミングと論文のネーミング

 

ケヴィン・リンチの都市のイメージ：あいまいだが、でもあるよね、というものを形にする方法を考えた人。

光、とタイトルにすると、そういう人だとレッテルをはられてしまう。

コミュニケーションと形、というテーマはふじむらさんの場合、はずせないのでは？

やりたいことについて複数のシナリオを考えてみる。

渋谷のQフロント

 

共同研究ー＞竹中や大林のように設計部門に研究部門があるところがある。日建設計はそういうところに興味をもっている。

 

すべての研究は何かに繋がる。ある程度の人達にとってうけとれるものでないといけない。